Lo mejor del cine documental musical y videoclips se da cita en Cines Zoco Majadahonda

Ocho documentales sobre músicos además de alrededor de 15 videoclips se proyectarán en el Get Back Music Doc Fest que tiene lugar en Cines Zoco Majadahonda del 18 al 22 de junio. Sandra Ruesga, cineasta y coordinadora del Get Back Music Fest, ha desgranado en Onda Cero Madrid Norte (100.1FM) el programa que incluye también actividades paralelas como conciertos o encuentros de miembros de la industria. 

El festival Get Back quiere cubrir la necesidad de un evento que recupere, visibilice y ponga en valor el documental musical y el videoclip nacional como forma artística esencial en la cultura contemporánea. Y también que se convierta en punto de encuentro entre cine y música y conecte a creadores y público. Está destinado tanto a público general como a melómanos, cinéfilos, jóvenes creadores y profesionales del sector.

La programación del festival incluye la proyección de algunos de los documentales musicales más interesantes del panorama musical reciente, incluyendo la exhibición de documentales estrenados pero no han tenido el recorrido suficiente, así como de videoclips que podrán verse de forma híbrida (en el cine y en online).

Cada proyección estará acompañada por coloquios o actividades que propicien el diálogo entre creadores y público. La programación y la venta de entradas están disponibles en la web del festival .

El festival cuenta con tres secciones competitivas: Sección Oficial de Largometraje Nacional (optará al Premio del Jurado de 1.000€ y Premio del Público), Sección Oficial de Videoclip Nacional (optará al Premio del Jurado de 500€) y Sección Videoclip Joven (optará al Premio Jurado Joven).

Sección oficial de Largometraje Nacional

La Sección Oficial de Largometraje Nacional la forman siete documentales nacionales que competirán por el Premio al Mejor Largometraje Documental Musical y el Premio del Público, además de un octavo documental fuera de competición.

Se trata de Riqueni (2023) de Paco Bech (estreno en Madrid),  sobre la meteórica carrera de Rafael Riqueni quedó destruida a mediados de los noventa entre psiquiátricos y adicciones. Tras el fortuito encuentro con Paco, juntos vivirán doce años bajo el más absoluto desafío contra un pasado pleno de objeciones, el único fin será conquistar el regreso definitivo de Riqueni.

Instrumentos con residuos electrónicos

Del blues al ruido (2024) de Miguel Sarró Santos y Daniel Quiñones,  narra la historia de Los Caballos De Dusseldorf (LCDD), el grupo musical que fabrica sus propios instrumentos a partir de residuos electrónicos. El documental recorre la trayectoria de la banda, la práctica del reciclaje como actitud y sus influencias musicales, desde el blues hasta el punk y la música electrónica, a través de los testimonios de los propios protagonistas y de destacadas figuras de esta escena musical underground. Por otro lado la propia banda actuará durante el festival.

Por su parte, Sobreviure a l’incendi (2024) de Josep Pitach Garrido, ofrece una mirada íntima y profunda a la trayectoria de la banda valenciana ZOO, recorriendo su evolución musical y personal a lo largo de una década. Centrado en Panxo, su líder y motor creativo, el film muestra con honestidad el esfuerzo, las inspiraciones y los desafíos del grupo, que ha logrado convertirse en un referente de la música valenciana al margen de la industria. A través de material audiovisual inédito, el documental retrata tanto los éxitos como las dificultades vividas por una banda que ha conectado con su público desde la autenticidad.

Sobre el autor del Himno de la Alegría

Mientras, Waldo (2024) de Charlie Arnaiz y Alberto Ortega, es un documental que explora la vida compleja y fascinante del célebre compositor argentino Waldo de los Ríos, autor de grandes éxitos como el “Himno de la Alegría” y figura clave de la música popular del siglo XX. A través de material inédito —vídeos caseros, cartas, audios y fotografías—, el film reconstruye su trayectoria desde el esplendor y la fama hasta las sombras que marcaron su intimidad. Un retrato profundo que desvela las múltiples capas de un artista brillante y enigmático, cuya historia fue marcada por el talento, la contradicción y el silencio del olvido.

Una de las canciones emblemáticas de Víctor Manuel

Uno de los documentales más esperados es Solo pienso en ti (2025) de Hugo de la Riva (estreno en Madrid). E un documental que indaga en el origen y el impacto social de una de las canciones más emblemáticas de Víctor Manuel. A través de testimonios de artistas, periodistas y figuras clave de la cultura española, la película reconstruye el contexto en el que nació la canción y reflexiona sobre su influencia en la sociedad. El filme plantea una mirada emocional y crítica sobre cómo una historia real transformada en música puede abrir caminos hacia la visibilidad, la empatía y el cambio social.

Enarak (2024) de Beñat Iturrioz (estreno en Madrid);

En 1967, en pleno franquismo, unos jóvenes seminaristas crearon un grupo musical para hacer rock en euskera: Enarak. Después de cientos de conciertos, en 1971, desaparecieron misteriosamente. 50 años después, el hijo del cantante se lanza en una búsqueda excéntrica tras las huellas del grupo, sumergiéndose en un laberinto fílmico.

Documental sobre cantaoras flamencas

También se podrá ver Fernanda y Bernarda (2024) de Rocío Martín, un documental que recorre la vida de dos artistas, Fernanda y Bernarda de Utrera, que nos llevará a descubrir el misterio que esconde el Flamenco encarnado en estas protagonistas. Una Bernarda que era genio desatado. Una Fernanda que en palabras de Camarón, “Si nos coge en un cuarto nos monda a todos los cantaores que hay ahora”.

Por último, fuera de competición se podrá ver La Singla (2023) de Paloma Zapata. Un documental que redescubre la figura de una bailaora prodigiosa, sorda, cuya fuerza escénica revolucionó el flamenco en los años 60. La película combina imágenes de archivo con música y sonido apasionados para explorar el impacto artístico y emocional de una mujer olvidada demasiado pronto. 

Y en la sección oficial de Videoclip Nacional

Por otro lado, la Sección Oficial de Videoclip Nacional se compone de nueve videoclips nacionales a competición.

• Frito no freído de Nora Mutcho, dirigido por Salomé Caballero;
• Perfect Blue de Against The Waves, dirigido por Miguel Mateos;
• Fee XXV de Killius, dirigido por Adrián Morote y Eleonora Foti;
• Orçan de Orquesta Bravú Xangai, dirigido por Omar Rabuñal;
• The Bird de Aitor Castells, dirigido por Iván Ordás Ayuga;
• Libre otra vez de Oba Tenga, dirigido por Javier Ezquerra;
• Ez Dira de Amorante ft Ødei, dirigido por Oskarbi Sein;
• Lo que sea de Sara Socas, dirigido por Fiorella Coto Segnini; y
• Perdona luna de Gulliverb, dirigido por Chimo Ausin.

Por último, la Sección Videoclip Joven es un concurso de videoclips realizado por jóvenes de entre 14 y 25 años y la conforman de siete obras.

• Isiltasunaren lakua de Mikosis, dirigido por Irati Pérez;
• La Duele de La Filo, dirigido por Bruno de Vega;
• Mañana mejor de Hey Charlie!, dirigido por Guillermo Pascual;
• Nascar de Agosto, dirigido por Mey Montero;
• Listen de Boston Babies, dirigido por Pedro Soler;
• Como estrellas de Neofolklore por Paula Reyz, dirigido por Malena León; y
• Dime de Elizalde, dirigido por Kevienstoy.

El premio será otorgado por un jurado compuesto por estudiantes de bachillerato artístico, musicología y de primer curso de ECAM.

Actividades paralelas

Dentro de las actividades paralelas se incluyen, durante todo el festival, una exposición de arte a cargo del artista y músico Toni Marmota (La Frontera) y del fotógrafo musical Juan Pérez Fajardo. También se celebrarán conciertos en directo de bandas como Majaicans, Los caballos de Dusseldorf u Oba Tengo, que tendrán lugar del jueves 19 al sábado 21 de junio en la propia sala de cine tras las proyecciones de las películas o en otros espacios de Majadahonda como la Sala Rey Louie o el Espacio DEN Experience. Además de un encuentro profesional y cóctel networking el viernes 20 de junio destinado a productores/as, directores/as y profesionales del cine musical y del videoclip con el fin de unir a reconocidos profesionales del sector vinculados con este género, celebrado con el apoyo de la Fundación SGAE.